Архив рубрики «Персоны»
- Расскажите, пожалуйста, об истории создания Всемирного Музея Танго.
Х.Ф.: Я не понаслышке знаком с великолепными коллекциями не одного музея мира. И всегда восхищался экспозициями памятников культуры и искусства, но меня никогда не покидала мысль, что в Буэнос-Айресе, который по праву считается городом самых замечательных музеев, не хватает одного музея. Музея танго. Так, пять лет назад была создана Академия, именно ее частью и является Всемирный Музей Танго. На пути к созданию этого великолепного музея возникало много сложностей. В первую очередь все упиралось в денежные средства, но эта проблема была решена, и мне удалось найти наиболее подходящее здание, которое послужило первой версией Музея Танго. В музее проходит выставка, основанная на книге «Золотой век танго». Это одна из наилучших моих работ. «Золотой век танго» предназначена для преподавателей танца, поскольку 13 лет назад Конгресс принял специальный Национальный Закон о Танго, которым предусмотрено объединение знаний, связанных с волшебным танцем – танго. Активное участие в создании Мирового Музея Танго принял и Габриэль Сория, который является талантливым музыковедом и вице-президентом Академии. Не смотря на то, что этот человек очень молод, ему всего 31 год, он уже успел получить премию за совершенно потрясающую книгу «Головы танго». Именно Габриэль Сория был моим незаменимым помощником. Без этого человека я бы не смог воплотить в реальность свою мечту – создание Всемирного Музея Танго.
Прочитать остальную часть записи »
Хорхе Фирпо по праву признан профессиональным танцором и высококлассным балетмейстером известным не только в Аргентине, но и во всем мире. Помимо этого, Фирпо, еще и отличный преподаватель и выдающийся арт директор, занимающий передовое место в мире Танго. Хорхе Фирпо не похож ни на одного танцора, этого человека отличает редкое в нашем мире сочетание непревзойденной техники исполнения салонного и сценического танго с неизменным моленго стилем, к которому танцор относится с особым трепетом и почитанием. Хорхе Фирпо один из самых известнейших milonguero, который добился такого результата благодаря своей целеустремленности и тяжелому труду. Но нельзя не отметить, что немалую роль в карьере велико танцора сыграл и его отец, именно он многому научил своего талантливого сына. Кроме того, и такие именитые преподаватели, как Perito Avellaneda, Antonio Torando и Rodolfo Dinzel тоже привнесли свой вклад в мастерство танцора с мировым именем.
В 1984 году Хорхе Фирпо успешно окончил Национальную Школу Танца, где получил образование преподавателя национального танца и фольклора. Способный ученик жадно глотал знания, он активно изучал латиноамериканские народные танцы, театр и пантомиму, криольские танцы и современный танец.
1973 год ознаменован для Хорхе Фирпо первым его выступлением на широкой публике, которое состоялось в родном городе Quilmes. Это было выступление в составе балета «La Quilmena».
С 1983 года Хорхе Фирпо начинает танцевать в паре с непревзойденной Аурой Любиц. Пара пользуется огромным успехом. Хорхе и Аура выступают на различных фестивалях, принимают участие в многочисленных шоу и мастер-классах. Знаменитые танцоры путешествуют по всему миру: Канада, Испания, Голландия, Франция, Швейцария, Чили, Финляндия, Бразилия, Уругвай, Дания, Германия, Норвегия – это далеко не весь перечень стран, в которых успели побывать эти талантливые артисты.
С Миленой Плебс Хорхе выступает на собственном шоу «Romance de Barrio».
Знаменитый танцор принимал и до сих пор принимает активное участие в различных телешоу. Театры и самые престижные танго места Буэнос-Айреса – тоже являются объектами деятельности Фирпо. Великий, легендарный, с мировым именем танцор – все это относится к одному человеку – Хорхе Фирпо. И он заслужил эту славу, действительно заслужил. Чего только стоят имена людей, таких как Lisandro Adrover’s Quintet, Sexteto Mayor, Juan Carlos Copes, Elsa Maria, Libertad Lamarque, Roberto Goyeneche, Gloria и Eduardo, с которыми Фирпо удалось поработать на одной сцене.
В настоящее время Хорхе Фирпо все так же без остатка отдает себя своей любимой работе. Он занимается преподавательской деятельностью в Итальянской Ассоциации в Belgrano и в аргентинской Школе Танго. А также знаменитый танцор является незаменимым арт-директором Аргентинской Школы Танго и Всемирного Танго Фестиваля.
Элина Ролдан и Рамиро Гильотти
Ее профессионализм имеет ряд разных аспектов:
Театр пантомимы. Классический испанский танец. Классический танец. Современный танец. Фехтование.
Мастера, повлиявшие на ее формирование, как танцовщицы, были: Пуппи Кастелло, Риккардо Грета, Пепито Авежанеда, Густаво Навейра, Тете и Мария.
Она участвовала в фото и телевизионных проектах, в показах мод; играла в кино и театре; являлась членом жюри популярных фестивалей и конкурсов аргентинского танго. Элина имеет уникальную интуицию и отличную наблюдательность. Ее определения конкретны и точны.
Рамиро является одним из самых изящных тангеров среди молодого поколения аргентинского танго. Рамиро занимался преподавательской деятельностью на разных площадках столицы Аргентины. Также он проводил семинары и выступал в различных городах мира. Сейчас Рамиро – консультант Академии Стилей Аргентинского Танго. Его цель заключается в изучении и сохранении разных стилей танцевального танго. Известен всему миру его «Музыкальный семинар для танцоров танго», в нем сочетаются его талант танцора и музыканта.
Он учился у множества педагогов, среди которых можно выделить Пупи Кастелло, Турко Хосе и Грасиела Гонзалес.
Рамиро обучался в «Муниципальной консерватории Мануэль де Фажа» при Аргентинском профсоюзе музыкантов. Его учителями были Фернандо Гоин и Даниэль Руссо. Он участвовал во множестве музыкальных фестивалей в Уругвае и Аргентине.
Рамиро имеет свой индивидуальный стиль, поэтому у него много поклонников.
Анна Бом. Gazzettango.
– Скоро откроется Международное Танго Конгресса в Париже. Скажите, что послужило толчком для создания этого фестиваля?
Себастьан Арсе
– Мы решили создать конгресс, его главная идея – пригласить учителей со всего мира, и продемонстрировать ученикам немного другой принцип обучения танго.
АБ
– Преподавание играет в вашей жизни огромную роль. Можете ли вы сказать о создании учебной программы с постепенно увеличивающимся уровнем сложности?
СА
Мы хотим установить взаимосвязь между уроками и темами, работая над учебной программой.
АБ
– Танго-Конгресс состоится в потрясающем зале Cabaret Sauvage на территории парка La Villette.
АБ
– Как проходит подготовка к выступлениям?
Мы очень любим импровизировать. Мы хотим сделать композицию, которая будет идеальна по хореографии, и в тоже время будет передавать наши ощущения во время танца. Самым главным для нас является поиск выразительности. Это фундамент нашего творчества. В танце не должно отсутствовать содержание.
АБ
– Я думаю, что зрители ощущают больше эмоций, когда смотрят, как вы импровизируете, чем когда следит за совершенной техникой.
Спасибо, что вы осмелились организовать фестиваль в Париже. Сюда часто приезжали преподаватели из Аргентины, всегда наши страны были связаны. Но сейчас эта связь становится менее прочной.
СА
Да, вы правы. Вот уже ряд лет мы чувствуем ее в Париже. Жители Парижа очень избалованы. Они могли видеть различные стили и методики танго.
Мы вынуждены вернуться в Аргентину потому, что мы хотим выступать согласно нашим принципам именно на родине.
Думаю, что танго в Буэнос-Айресе изменилось в лучшую сторону. Здесь выросло новое поколение молодых и талантливых танцоров. Будет с кем работать и кого обучить нашему мастерству.
Астор Пьяццолла является замечательным аргентинским музыкантом и композитором 2-й половины 20 века. Его произведения кардинально изменили традиционное танго, оно стало более современным.
Астор Пьяццолла родился 11 марта 1921 года в городе Мар-дель-Плата в Аргентине. Его родители были эмигрантами, приехавшими из Италии.
Его детские годы прошли с родителями в Нью-Йорке, там он увлекся джазом. Тут же он стал играть на аккордеоне. В 1937 году он возвращается на родину. Он стал играть в ночных клубах с различными музыкантами. В 1946 году он организует свой оркестр «Астор Пьяццолла и его характерный оркестр». Пьяццолла хочет превратить аккордеон в инструмент, на котором исполняют классическую музыку. Он пишет классическую музыку для аккордеона. В 1950 в Соединенных Штатах его произведение «Портовая рапсодия» награждается специальной премией. В 1953 году его симфония «Буэнос-Айрес» награждается премией Фабиана Севитски. В 1952 году Пьяццолла удостаивается премии композиторов Франции, и правительство этой страны выплачивает ему стипендию для учебы в Париже у Нади Буланже. Надя вдохновляет Пьяццоллу на поиск и создание своего личного музыкального стиля. После завершения учебы в Париже Пьяццолла создает 2 ансамбля: Струнный оркестр и Октет Буэнос-Айреса. Творчество этих ансамблей делает настоящий прорыв в городской музыке, но критика недовольна их творчеством. Пьяццолла вынужден переехать в Нью-Йорк, где он устраивается аранжировщиком. Через два года он снова едет на родину и создает квинтет. Постепенно музыкант понимает, что танго является не танцевальной музыкой, а музыкой для прослушивания. Пьяццолла дает концерты, выпускаются пластинки с его музыкой, он гастролирует по Бразилии, Аргентине и Соединенным Штатам. В 1965 году Пьяццолла сочиняет музыку к пьесам Хорхе Луиса Борхеса. Диск «Танго» появляется в тот же год. Он сочинил оперетту «Мария из Буэнос-Айреса», пьесу «Танго Шесть». Он начинает писать танго-песни. Произведение «Баллада для безумца» становится всемирно известной. Благодаря этому жанру Пьяццолла становится очень популярным. Пьяццолла создает группу «Ансамбль Девяти». В 1972 году Пьяццолла начинает работать в Театре Колон. Он является автором музыки к кинофильмам «Предпоследний» и «Джин Поль».
В последние годы композитор чаще всего принимал участие в качестве солиста в сопровождении симфонических оркестров. Он выступал во многих странах мира.
Астор Пьяццолла скончался в Буэнос-Айресе 4 июля 1992 года. У него был тромбоз сосудов мозга.
Они встретились на милонге, и через короткое время Дамиан и Нэнси становятся одной из самых оригинальных пар, танцующих аргентинское танго. Они занимаются преподавательской деятельностью и танцуют в Буэнос-Айресе, в странах Америки, Азии и Европы.
Дамиан и Нэнси умеют поразительно перевоплощаться и быть естественными и потрясающими в различных стилях: салон, шоу или милонегро. Они предпочитают классическое танго и современные стили, хореографию и импровизацию, еле заметные движения и поразительные фигуры.
Вот что говорят Дамиан и Нэнси о своих преподавательских методах:
«Мы стараемся уделить побольше внимания паре, удобству и слаженности танца, как со стороны техники, так и со стороны экспрессии. Мы любим гармоничные и быстрые движения от едва уловимых до самых ярких и потрясающих. Мы сочетает классические манеры танца танго с новыми элементами. На занятиях мы обучаем технике и структурам, из них созданы движения танго. Мы подробно разъясняем и доказываем как появились фигуры, которые образуются как сочетание элементов, которые разобраны в упражнениях. Мы рассматриваем различные объятия в танце и связанность объятий с движениями тела и ног, которые зависят от того, танцуете ли вы на сцене или на милонге».
Silvio Grand и Mayra Galante являются опытными преподавателями и танцорами танго из Аргентины, они являются одной из самой знаменитых пар среди молодых танцоров. Они обучают танго social – это салонный танец для милонг, а кроме этого танго escenario, предназначенное для сцены. Впервые они выступили вместе в 1996 году. Танец в их исполнении элегантен и изящен. Они часто приезжают в Россию, принимали участие в Днях Аргентины, прошедших в Санкт-Петербурге, в составе шоу «Solo Tango, el show», участвовали в концерте Тангомании, который был дан в Академической Капелле, а кроме этого в шоу «Мечты о танго», организованном в Театре Музыкальной Комедии.
Они участвовали в популярных во всем мире шоу: «Solo Tango, el show», «Esquina Carlos Gardel», «Copes Tango Show», «Esquina Homero Manzi» и другие.
В качестве преподавателей участвовали в международных танго фестивалях «Basel Baila», проходящий в Швейцарии, танго фестиваль, каждый год, проходящий в Стокгольме, «Festival Buenos Aires Tango», проводили семинары в различных странах мира: Аргентине, Швеции, Италии, Швейцарии, Мексике, Германии, Японии и России. Участвовали в программах на телевидении и в фильмах: “Bridgestone Tyres” – телевизионная американская программа; “Milonga Liqueur” – телевизионная испанская программа, “Especial de Mayra y Silvio” – программа на аргентинском телеканале Соло Танго, Tango Fatal – художественный аргентинский фильм.
Юлия Зуева и Алексей Барболин основали клуб Тангомания. Преподаванием танго начали заниматься в августе 2000 года.
Юлия Зуева
Закончила два университета: Педагогический Университет по специальности немецкий и английский языки, и Политехнический Университет, специализация – экономика и менеджмент.
С детских лет увлекалась бальными танцами, является танцором международного класса, сертифицированный педагог танго. Аргентинский танго занимается с 1999 года. Танго для нее является смыслом жизни.
Алексей Барболин
Закончил Высшее Военно-Морское училище, инженер информационных технологий. Увлекался разными видами спорта, такими как: каратэ, дзюдо, легкая атлетика, тайландский бокс. Стал танцевать бальные танцы в 1995 году. Танго для него отражением смысла человеческой жизни, его способности общаться и испытывать чувство любви.
Юля и Алексей стали танцевать вместе в паре летом 1998 года.
На протяжении всего этого времени образовался и достиг прекрасных результатов их личный танго стиль и видение. Они учились мастерству у Карлоса Гавито и Марии Плазаола, Дамина Эссель и Нэнси Лузан, Нито и Эльбы Гарсия, Тобиаса Берта, Диего и Меча, Хулио Балмаседа и Корины Де Ла Роса, Ласло Будаи, Клаудия Кодега и Эстебана Морено, Моры Годой, Роберто Рейс, Демиана и Каролины, Хорхе Фирпо, Ольги Бесио, Даниэля Лападула, Грасиелы Гонзалес, Долорес Де Амо, Себастьяна Арсе и Марианны Монтес, Авроры Любиц и других. Они выражают благодарность своему первому учителю танго, который является тангэро в третьем поколении, Эдуардо Фернандезу, который привез аргентинское танго в Санкт-Петербург и увлек их идеей танго.
У Юлии Зуевой и Алексея Барболина есть много учеников не только в Санкт-Петербурге, но и в Иркутске, Москве, Челябинске, Екатеринбурге, Владивостоке, Краснодаре, Самаре, и в зарубежных странах.
Юлия и Алексей являются чемпионами России 2005 и 2006 года по танго салону, финалистами Третьего Чемпионата Мира в БсАсе в категории Танго Салон. Они организовали ежегодный фестиваль «Танго Белых Ночей», проходящий в Санкт-Петербурге, кроме этого организовали концерты танго в Академической Капелле и Эрмитажное театре. Являются ассистентами по хореографии и участниками спектакля под названием «Мечты о Танго», идущем в театре Музыкальной комедии.
Гавито, которому уже 60 лет, вошел в мировую историю танго и занял там почетное место. Его признали философом танго, танцором-поэтом. Он является не только значимой фигурой в танго, но он также и мудрец и замечательный человек. Его танго составляет смысл вещей.
Он не занимался специально танго. Просто танго неотделимо от культуры Аргентины, которое очень любили, когда Гавито был молодым. Он занимался танго, даже в то время, когда его популярность упала, и когда танго осуждалось государством. Он стал танцевать танго в 1965 году в Буэнос-Айресе в шоу под названием «Asi canta Buenos Aires». Затем, когда он стал опытным танцором, ему предложили помочь в постановке танго шоу на сцене. Так, он возвратился к истокам танго. Он изучал корни танго совместно с знаменитыми композиторами и музыкантами танго. В декабре 1995 года он начинает участвовать в знаменитом во всем мире шоу «Танго навсегда». Он исполнял там 2 танца шоу «Evaristo Carriego» и «S.V.P». Гастроли шоу проходили в Африке, Азии, США и Европе. Он является настоящими представителем milonguero стиля, который является закрытым и страстным танцем. Карлос Гавито говорил, что секрет танго заключается в возможности импровизации. Он танцует танго медленно, в течение трех минут он нередко делает всего пару шагов, но каждый из этих шагов, кажется, был последним. Гавито является потрясающим преподавателем танго, он учит своих учеников уметь чувствовать.
Мария Плазаола является одной из самых юных танцовщиц танго во всем мире. Она является партнершей Гавито, что уже само по себе почетно. Ее движения неторопливы, плавны, идеальны. Она растворяется в музыке и в партнере, и благодаря этому ее танго утонченное и не имеет времени. Она является отличным преподавателем. Во время уроков она акцентирует внимание на партнерш, помогая им лучше ощущать объятия танго.
Судьба не случайно свела двое молодых талантов – Дамиан и Нэнси, которые стали одними из самых известных пар аргентинского танго. Как преподаватели и танцоры они выступают Европе, Буэнос-Айресе, Америке и Азии.
Великолепные актёры танца, но при этом естественны и непредсказуемы, Дамиан и Нэнси владеют множественными стилями танго, и при этом не боятся попробовать что-то новое.
Интервью Дамиан и Нэнси касательно методов преподавания:
Мы отводим огромное внимание технике и чувству танца в паре. Мы обожаем согласованные движения от почти незаметных, до импульсивных и многозначительных. В танце, по мере возможности, мы смешиваем две техники танца – классический и современный. На занятиях мы преподаём технику и структуры, которые составляют движения танго. Мы подробно «разжёвываем» и аргументируем каждое значение движений, из которых слаживаются элементы, а впоследствии и сам танец.
Marcela Guevara – девушка, которая родилась в Аргентине и занялась танго в 1995 году. Её известный преподаватель Perdo Monteleone, научил её всему, что она умеет сейчас. В 1997 году началась её карьера как преподавателя и танцовщицы в Буэнос-Айрес, где она выступала в самых популярных и знаменитых милонгах. А Аргентине она принимала участие в танго-шоу “Sexi Tango” и “Milonga”; также она выступает с оркестром Raul Parentela. С 1997 года, в первый раз посетив Европу, она начала преподавать в Школе Танца Турина. Спустя несколько лет, она решает открыть собственную школу танце танго в Италии, где впоследствии учит нескольким направлениям танго, включая хореографию. Marcela Guevara участвовала во всех проводившихся европейских фестивалях танго: Tarbes (1999 и 2000), Madrid (1999), Valencia (2000), Fivizzano (1999). Совместно с банденеонистом маэстро Juan Jose Mosalini и маэстро Alfredo Marcucci она давала гастроли по Голландии, Израилю, Бельгии. В Лондоне и Гонконге она выступала с шоу “Мария де Буэнос-Айрес”.
Stefano Giudice родился в Италии и начал танцевать танго с 1996 года. Густаво Навейра и Освальдо Зотто – известнейшие преподаватели танго, научившие его танцевать аргентинское танго. С 2000 года, Stefano начинает свою карьеру в роли танцора и преподавателя. В этом же году он участвует в шоу “Apriti Tango” в Театре Турина Regio и в роли главного танцора на фестивале Vignale danza в шоу “Confines”. Во главе бандонеониста Mr. Gilberto Pereyra, вместе с Танго оркестром Seis он даёт выступление в Театре Arese в Милане. Stefano Giudice также засветился в киноленте Regine (2001), где он танцевал танго.
Совместные выступления Marcela и Stefano начались с 2002 года. Вместе они выступали на многих фестивалях и шоу: “Ensamble Hyperion”, “Tango World” в Fivizzano, шоу Мария де Буэнос-Айрес в Тайбэе (Тайвань) и мн.др. В Турине они имеют собственную школу Танго, где учат и формируют культуру Танго.
Silvio Grand и Mayra Galante – новое поколение профессиональных танцоров и преподавателей танго из Аргентины. Они специализируются на новом направлении – social, или салонный танец для милонг, а также, scenario – танго для сцены. Вместе танцуют с 1996 года. Их танец отличается изысканностью и красотой. Они являются постоянными гостями в России, и участвовали в мероприятиях: День Аргентины в Спб в составе шоу “Solo Tango, el show”, шоу «Мечты о Танго», который проводился в Театре Музыкальной комедии и выступление Тангомании в Академической Капелле. В их профессиональном портфолио находятся такие знаменитые выступления, как “Copes Tango Show”, “Esquina Carlos Gardel”, “Solo Tango, el show” и “Esquina Homero Manzi”.
Silvio Grand и Mayra Galante участвовали преподавателями и давали семинары на международных танго фестивалях во многих странах, в числе которых: Швейцария – фестиваль “Basel Baila”, Швеция – ежегодный фестиваль танго в Стокгольме и многие другие. С участием их сняты несколько телевизионных передач и художественных кинолент: Tango Fatal – художественный фильм, производство Аргентина; “Milonga Liqueur” – ТВ программа, производство Испания, “Especial de Mayra y Silvio” – телепередача, производство Аргентина и мн.др.
Себастьян Арсе и Мариана Монтес – эти имена знают все поклонники классического танго, ведь они прославились, как известнейшие педагоги высочайшего уровня. Они ясно понимают ученика, а ученик понимает их. Их манера танца и методы обучения охватывают все стили, окунаясь в классическую технику, и захватываю новые современные приёмы. В сегодняшнее время, Себастьян Арсе и Мариана Монтес стали идолами среди начинающих танцоров танго.
Карьера Себастьяна началась в 8 лет – именно тогда он впервые пришел в танго. В подростковом возрасте он добился значительных успехов, танцуя во всех театрах Буенос-Айреса. Мариана начала с аргентинского фольклора, танцуя в популярной труппе Salta.
По отдельности, им довелось сняться в киноленте «Эвита» с Мадонной главной роли, «Счастливы вместе» и «Танго» Карлоса Сауры. Совместно были главной парой на всех больших фестивалях Европы. Также Мариана и Себастьян возглавили свою собственную организацию TANGO RENAISSANCE, которая проводит все танго мероприятия США, Европе и Аргентине. В Piazzolleando они являются хореографами. Шоу неоднократно проводилось в Италии, Голландии, Бельгии и Германии.
Совместно с Мариано Чичо Фрумболи, они открыли много новых проектов – шоу Exodo Tangueado, серия танго клипов для телевидения Аргентины и Франции, а также первый фестиваль электронного танго в Буэнос-Айресе.
Себастьяна и Мариану, по праву можно назвать лучшими танцорами, учителями и продюсерами танго своего времени.